Актуализация знаний

Используя знания, полученные на уроках истории и обществознания, вспомните:

— Что входит в понятие «культура»?

— Какие периоды прошли в развитии культуры в нашей стране за все годы её существования?

— Что характерно для советского периода развития культуры страны?

Образование и наука

Системе образования в России без малого тысяча лет. В 1028 г. единственный из глав нашего государства за всю более чем 1150-летнюю историю прозванный Мудрым, Ярослав Владимирович Мудрый, основал в Новгороде первую крупную школу для детей священников и старост, в которой начали учиться около 300 юношей.

Логично предположить, что в момент прибытия в Увек Николо и Маффео, отца и дяди известного венецианского путешественника Марко Поло — а произошло это в 1262 г. по пути из столицы Золотой Орды Сарай-Бату в Бухару, образованные люди уже водились на территории сегодняшней Саратовской области, ведь Увек был «городом средней величины», в котором стояли рядом православная церковь и мечеть.

В 1770 г. в Саратове было основано первое Духовное мужское училище, громко названное семинарией. Оно просуществовало недолго, семь лет, до января 1777 г., когда новая семинария открылась в Астрахани.

В 1776 г. в Саратове основываются сразу два учебных заведения — главное народное училище и школа при лютеранской церкви Св. Марии. Краеведы считают, что народное училище до XIX в. располагалось в здании бывшей земской избы. Понятно, что в приспособленном для образовательных нужд помещении школярам было тесно, полностью отсутствовали наглядные пособия — карты, глобусы, картины.

В сельской местности в XVIII в. русских школ не было вообще. Лишь в имении Зубриловка князь Ф. С. Голицын открыл два пансиона — для мальчиков и для девочек, где обучались дети окрестных помещиков.

С наступлением XIX в., ставшего поистине золотым для русской культуры, резко увеличивается число учебных заведений в Саратовской губернии. Для главного народного училища в 1801 г. построили отдельное здание на Старособорной площади. Это позволило увеличить число учащихся до 223-х. Здесь постигали азы грамотности дети из низших слоёв общества — сыновья купцов, мещан, кантонисты (солдатские дети, с детства зачислявшиеся на военную службу). Начальные училища открываются в каждой части Саратова.

Происходит ранжирование учебных заведений по социальному признаку. Двухлетние училища предназначались для простолюдинов, трехлетние — для купеческих сынков, гимназии — для детей дворян. Впрочем, в первой половине XIX в. дворяне предпочитали учить своих детей дома, приглашая к себе учителей, или в частных пансионах.

30 августа 1820 г. в Саратове открыли народное училище, позднее преобразованное в мужскую гимназию.

Обучение в училищах велось на низком уровне. На образование отпускалось мало средств. Естественные науки в училищах не преподавали, а большая часть часов отводилась на изучение церковной грамматики и пения, а также закона Божьего.

В 1830 году было открыто народное училище для мальчиков, а через десять лет при женском монастыре создана школа для девочек. Дочь генерала А. А. Рылеева преподавала там грамоту, арифметику, чистописание.

Начальные школы были лишь в Хвалынске и Вольске.

В 1831 г. в Саратове основывается первое военное училище, переведенное в Вольск в 1836 г.

Саратовские меценаты активно вкладывали свои средства в образование. Помещик Балашовского уезда С. В. Колычев в 1832 г. по завещанию оставил состояние на содержание в средних и высших учебных заведениях детей бедных дворян. В 1890 г. количество стипендиатов было 55 человек, каждому выдавалось по 250 руб. в год — немалые деньги по тем временам. В 1870 г. инженер И. М. Григорьев пожертвовал три тысячи рублей на идолгскую школу в Саратовском уезде. На пожертвования, оставленные после смерти предводителя саратовского дворянства Афанасия Алексеевича Столыпина, младшего брата бабушки М. Ю. Лермонтова Е. А. Арсеньевой, в 1872 г. был основан кабинет физики саратовской Мариинской женской гимназии. Купец первой гильдии Иван Иванович Зейферт в 1876 г. на свои средства построил здание двухклассной школы для бедных, получившей в народе название «Зейфертовская школа». Отставной капитан А. Д. Пашканг в 1884 г. завещал саратовской женской гимназии своё имение Новиковку, оцененное в 15 тысяч рублей. Саратовский мещанин Дмитрий Денисович Грачев в 1885 г. оставил после своей смерти 13 763 рубля 55 коп.на стипендии для учебы детей из простых слоев общества. Альфонс Александрович Зевеке, владелец нескольких пароходов, ходивших по Волге, в 1878 г. решил бесплатно предоставлять суда для образовательных прогулок учащихся народных школ и средних учебных заведений.

Число учебных заведений и учащихся в них росло с каждым годом. В 1890 г. в губернии было уже 1 156 училищ, гимназий, приходских школ, в которых учились 66 773 мальчиков и 26 163 девочек. В Саратове к 1897 г. насчитывалось 57 начальных школ, из них 26 городских, 12 церковноприходских, 3 школы грамоты и 16 частных, в которых обучалось 6365 человек.

Начинает складываться система повышения квалификации учительства. В 1873 г. состоялись летние учительские курсы в Аткарске, в 1875 — аналогичные курсы в Саратове и Вольске. Там же в Вольске в 1875 г. открылась Вольская учительская семинария.

Вместе с ростом числа учащихся ширится и отряд саратовских учителей. У педагогов позапрошлого века проблемы были аналогичны сегодняшним. Учителя получали не слишком большую зарплату, зависели от чиновников, управлявших образованием, требовавших работать по шаблону, выполняли массу общественной работы — дополнительные занятия, народные чтения, заведывание школьными библиотеками.

Но передовые учителя старались вести уроки по-новому, заинтересовать учащихся своими предметами. Самым знаменитым саратовским учителем XIX столетия, известным не только в России, но и во всем мире, стал Николай Гаврилович Чернышевский. Весной 1851 г., после окончания Санкт-Петербургского университета, он вернулся в родной Саратов преподавать словесность в Саратовской гимназии, кстати, возрожденной в современной России как Русская православная классическая гимназия имени преподобного Сергия Радонежского.

«С поступлением его в учителя бессмысленное зубрение уроков словесности прекратилось и дан был ход живому слову и мышлению. Но что особенно нас поразило, — рассказывает один из учеников Чернышевского, — то это его живая, понятная нам речь и затем его уважение к нашей личности, которая подвергалась всевозможным унижениям со стороны нашего начальства и учителей».

Н. Богословский, автор биографического романа «Н. Г. Чернышевский», вышедшего в 1955 г. в серии «ЖЗЛ», подчеркивал: «Удостоверившись в том, что многие предметы проходятся в гимназии поверхностно, что ученики плохо знакомы с историей, географией и другими общественными дисциплинами, Чернышевский не стал ограничиваться рамками преподаваемого им предмета, восполняя при каждом удобном случае сведения гимназистов в области смежных наук, особенно истории».

Семена, посеянные Чернышевским за два неполных года работы в саратовской гимназии, дали обильные всходы. Дошло до того, что «Граф Д. А. Толстой, в бытность министром народного просвещения, был так раздражен упорством «нигилистической» традиции, упрямо сохраняемой саратовскою семинарией, что сделал распоряжение исключительное и потому, в сущности, беззаконное «в административном порядке»: из одной только этой семинарии не допускать приема ни в какие высшие учебные заведения России! Почему он думал, что саратовские семинаристы меньше принесут вреда как нигилисты в положении священников, нежели в положении врачей и инженеров,— это Аллах ведает», — отмечал известный русский философ В. В. Розанов в эссе «Русский Нил», в 1907 г.

Д. А. Толстой был министром народного просвещения России с 1866 по 1880 гг. в период правления царя-освободителя Александра II. Саратовская земля дала России XIX века и одного из министров народного просвещения. Им в апреле 1853 г. стал Авраам Сергеевич Норов, родившийся в 1795 г. вс. Ключи Балашовского уезда (сейчас это Ртищевский район). Академик Императорской Санкт-Петербургской Академии Наук с 1840 г. по отделению русского языка и словесности, он много сделал за свою неполную пятилетку руководства отраслевым министерством (до апреля 1858 г.) — увеличил число студентов, возродил их стажировку за границей, пытался смягчить цензуру, что шло в русле политики оттепели, установившейся в связи с приходом к власти нового императора Александра II.

Несмотря на успехи саратовских учителей, по данным всероссийской переписи 1897 года, 76,3 % населения Саратовской губернии оставалось неграмотным, и она по уровню грамотности занимала лишь 22 место в России.

ХХ век дал толчок к развитию высшего образования в нашей губернии. В июне 1909 г. высочайшим указом был основан Саратовский университет, открывшийся 6 декабря того же года и получивший имя императора Николая II. До 1917 г. в университет был всего один факультет — медицинский. С 1917 г. появились физико-математический, историко-филологический и юридический факультеты.

В 1912 г. в Саратове открылась первая в провинциальной России консерватория, ныне носящая имя Л. В. Собинова. В 1913 г. основываются высшие сельскохозяйственные курсы и учительский институт.

К февральской революции 1917 г. в учебных заведениях Саратовской губернии обучалось около 150 тысяч человек, из них в начальных училищах — свыше 90 %, в высшей школе — около 0,6 % , в средней — чуть более 9 %.

После Октябрьской революции первоочередной задачей стала ликвидация безграмотности. С ноября 1920 г. началось планомерное движение за ликвидацию безграмотности. Саратов, наряду с Москвой, Самарой и Воронежем, стал одним из центров этой борьбы на европейской территории страны. В 1939 г. в Саратовской области грамотными считались 96 % населения, в то время по РСФСР этот показатель равнялся всего лишь 89,3 %.

Вместе со всей страной образовательная система нашей области прошла все этапы советского периода — неразберихи 1920-х гг., когда были уничтожены почти все наработки дореволюционной системы образования, выполнения одной из задуманных еще П. А. Столыпиным реформ — введение всеобщего обязательного начального четырехлетнего образования, — СССР ввел его в 1930-м гг., фактическое возвращение в 1930-х гг. к школьно-урочной системе, существовавшей в дореволюционной России, трудности обучения в годы Великой Отечественной войны.

В 1929 г. был основан центр повышения квалификации и переподготовки педагогических кадров области, за восемь с лишним десятилетий своего существования переживший несколько реорганизаций и сейчас являющийся областным институтом развития образования — ГАУ ДПО «СОИРО».

К началу Великой Отечественной войны по числу вузов и студентов Саратов уступал только Москве и Ленинграду. Всего в регионе действовали 18 вузов, где обучалось 13 тысяч студентов. Помимо классического университета и консерватории, основанных еще до революции, край имел медицинский, педагогический, автодорожный (ставший впоследствии политехническим), юридический, сельскохозяйственный, механизации сельского хозяйства, плановый, финансово-экономический, зооветеринарный институты. Потребность Поволжья в высококвалифицированных кадрах в связи с индустриализацией и коллективизацией сельского хозяйства была в основном удовлетворена.

Советская система общего образования во второй половине ХХ в. общепризнанно стала лучшей в мире наряду с британской системой элитарного образования. Полное общее среднее образование стало обязательным по Конституции СССР 1977 г. К концу 1980-х гг. в области было около двух тысяч школ. Даже в небольших деревнях, отделениях совхозов и колхозов были по крайней мере начальные школы. В селах — полные средние. В городах несмотря на активное строительство объектов соцкультбыта не хватало школ, занятия шли в две, а то и в три смены.

За годы, прошедшие после распада СССР, образование области активно включилось в процесс реформирования. В 1990-е годы были закрыты многие дошкольные образовательные учреждения. Объяснялось это падением рождаемости. В связи с увеличением рождаемости в начале XXI в. и возникновением многотысячных очередей в детские сады, область вынуждена была начать дорогостоящую кампанию по строительству новых детских садов и возвращению и реконструкции отданных в 1990-е гг. сторонним организациям зданий дошкольных учреждений. Оптимизация школ привела к их резкому сокращению — по данным Саратовстата в 2013—2014 учебном году их осталось всего 1056 — таким образом, за два десятка лет количество школ в области сократилось почти вдвое. Сёла, лишенные школ, обречены на вымирание. В городах полные средние школы зачастую преобразовались в основные.

С 2009 г. в стране единственной и обязательной формой итоговой аттестации выпускников 11-х классов стал ЕГЭ, неоднозначно встреченный родительской и ученической общественностью. В школах области активно внедряются новые федеральные государственные образовательные стандарты.

Реформы коснулись и системы высшего образования. СГУ им. Н. Г. Чернышевского получил статус национального исследовательского университета. Лишились своей самостоятельности ПАГС им. П. А. Столыпина — Поволжская академия государственной службы преобразована в Поволжский институт управления Российской академии народного хозяйства и госслужбы при Президенте Российской Федерации, социально-экономический университет стал институтом Российского экономического университета имени Г. В. Плеханова. Закрылись несколько филиалов столичных вузов, существовавших во многих малых городах области. Сокращается число бюджетных мест, почти полностью ликвидирована система заочного и вечернего образования. Большинство саратовских вузов перешло на болонскую систему образования, выпуская бакалавров и магистров вместо прежних специалистов. В эффективности данной системы сомневаются многие российские ученые. Сохраняется диспропорция в подготовке кадров с высшим образованием — избыточно готовились юристы и экономисты в ущерб инженерно-техническим специальностям.

Наука

В Саратове и области родилось значительное число известных российских и советских ученых. Вот только несколько имён. Александр Николаевич Пыпин, вице-президент Петербургской АН, словесник. Андрей Семёнович Ефимов, медик, академик АМН СССР, Николай Александрович Семихатов, ракетчик, академик АН СССР, Николай Николаевич Семёнов, академик АН СССР, один из основоположников химической физики, лауреат Нобелевской премии за 1956 г. Павел Николаевич Яблочков, изобретатель электрической свечи. Федор Михайлович Митенков, ученый-атомщик, академик РАН, Герой Социалистического Труда. Николай Васильевич Цицин, генетик, академик АН СССР, Дважды Герой Социалистического Труда. Валентин Михайлович Пашин, академик РАН, кораблестроитель. Нашел своё упокоение на саратовской земле генетик Николай Иванович Вавилов, работавший в нашем городе в 1917—1921 гг. и умерший в саратовской тюрьме в 1943 г.

Непосредственно в Саратове и области при советской власти были открыты почти пятьдесят научно-исследовательских институтов и три академических института — радиотехники и электроники, биофизики и физиологии растений и социально-экономических проблем развития агро-промышленного комплекса (ныне Институт аграрных проблем). Многочисленные научные открытия в области радиоэлектроники, химической и геологической отраслей, сельскохозяйственных наук были сделаны саратовскими учеными. Большинство новаций саратовских ученых было сделано в интересах военно-промышленного комплекса страны. Наличие оборонных НИИ и заводов, выпускавших военную продукцию, в том числе для авиации и космонавтики, послужило причиной закрытия Саратова для посещения иностранцами вплоть до января 1992 г.

Темы для исследовательских проектов

— Саратовцы — гордость отечественной науки.

— Саратов — бастион военно-промышленного комплекса СССР.

— Саратов — центр высшего образования среднего Поволжья.

— Прошлое, настоящее и будущее общего образования Саратовского Поволжья.

— История моей школы.

Художественная культура XVII—XVIII вв.

Знакомясь с городом, обращаешь внимание на здания и сооружения, выделяющиеся своим необычным видом из окружающей застройки и являющиеся архитектурными памятниками. К сожалению, в Саратове таких памятников осталось очень немного, и основная причина этого — многочисленные пожары, не раз в старые времена, почти дотла уничтожавшие город. Но и те немногие, сохранившиеся до наших дней памятники архитектуры, ярко отображают самобытный облик города.

Архитектура

Каменные постройки появляются в Саратове с конца XVII века и первыми были церкви. Самый ранний культовый памятник — Свято-Тоицкий собор, построенный стрельцами в 1674—1675 гг. Первоначально собор был деревянный, но в 1684 г. сгорел. Каменное здание было сооружено в 1695—1701 гг.

Строгая симметрия и гармоничная многоярусная композиция, сочетание тёмно-красных тонов стен и белого узорочья характерны для XVIII столетия, когда господствующим направлением в церковной архитектуре было так называемое московское, или «нарышкинское», барокко. Такое название стиль получил, благодаря тому, что наиболее заметные объекты, относящиеся к нему по ряду схожих признаков, были построены по заказу боярина Льва Нарышкина, одного из родственников Петра Первого.

От традиции — прямоугольная форма с полукруглой алтарной апсидой. От барокко — мощная, словно воспаряющая к небу композиция собора и особо торжественный декор, что было традиционно для того времени.

На четырехугольном основании (четверике) покоится восьмигранный объем (восьмерик) на который поставлен изящный барабан, образующий башенку с золоченым куполом. Тонкие колонки по углам, орнамент под карнизом, золотая «луковица» — купол образуют живописный наряд. Он дополняется пышными наличниками окон и затейливыми узорами. Все это создает неповторимый, праздничный облик здания.

В середине XVIII в. была построена колокольня в виде высокого шатра с маленькой золоченой главкой. Открытая галерея, украшенная легкими арками, кокошниками, придают колокольне нарядную декоративность и устремленность ввысь. Собор не повторяет какой-либо храм той эпохи. Он оригинален и самобытен.

В Троицком соборе до сего времени сохраняется в специально сооруженном киоте под стеклом икона Спаса Нерукотворного. Она отличается высоким художественным исполнением. Существует легенда, что эта икона одна из многочисленных реплик с образа Спаса Нерукотворного, написанного св. Андреем Рублевым на стене Троицкого собора в Троице-Сергиевской Лавре. Икона Спаса Нерукотворного весьма чтима среди верующих. Весной 1989 г. Троицкий собор приобрел шесть колоколов. Все колокола были подняты на колокольню и 21 октября 1989 г. прилегающие к собору кварталы огласили неповторимые колокольные звоны. «Запевшие» колокола возродили свою древнюю традицию. «Благовествуй земле радость…» — отлито на саратовском колоколе прошлого века.

В неизменном виде, если не считать небольшие переделки фасада, выполненные гражданским инженером В. А. Люкшиным в начале XX в., Троицкий собор сохранился до наших дней. Как памятник русского зодчества рубежа XVII—XVIII столетий собор находится под охраной государства.

В это же время в Саратове появляются первые общественные и частные каменные здания. В описи 1752 г. у купца Кривопалова значится «палатка каменная с комнаткою, в ней печь веницейская, в ней 5 окончин стеклянные, под нею выход каменный же». Богатые купцы в таких палатах создавали новую обстановку. В домах появился «палатный» убор: на стенах висели портреты, картины, зеркала, в шкафах была выставлена фарфоровая, хрустальная и серебряная посуда.

Просветители России. А. Н. Радищев

С Саратовским краем неразрывно связано имя выдающегося писателя, философа, революционера Александра Николаевича Радищева. Свое детство он провел в с. Верхнее Аблязово Саратовской губернии (ныне Пензенской области). В восьмилетнем возрасте Радищева увезли учиться в Москву, а затем в Петербург.

Будучи взрослым, Радищев не раз бывал в Саратовском крае. В 1775 г. он приезжал в Верхнее Аблязово за благословением родителей на женитьбу. Здесь Александр Николаевич почти год жил вскоре по возвращении из сибирской ссылки. Радищев получил разностороннее образование. Испытал влияние социальных потрясений, имевших место в России в конце XVIII столетия. Многие впечатления детских лет он отразил в своей книге «Путешествие из Петербурга в Москву». Книга вышла весной 1790 г. и сразу же была конфискована, а писатель-бунтарь был отправлен в Сибирь.

Созданный им труд справедливо называют революционной энциклопедией. Широта охвата российской действительности, глубина проникновения в огромный клубок социальных противоречий — свидетельство начала революционного просветительства в России. Эта книга, показавшая всю тяжесть крепостного гнета, призывавшая к свержению самодержавия, была восторженно встречена передовыми читателями. Однако, сочинение Радищева снискало ему славу «бунтовщика» и дало повод к расправе над ним. Екатерина II, признав его за «бунтовщика хуже Пугачева», жестоко расправилась с революционным мыслителем. Он был приговорен к смертной казни, замененной ссылкой в Илимск на десять лет.

После возвращения из Сибири А. Н. Радищев получил разрешение съездить к родителям в Аблязово. Он приехал сюда в начале 1798 г. с четырьмя сыновьями и тремя дочерьми. Здесь Александр Николаевич много работал.

При Александре I А. Н. Радищев был привлечен в комиссию по составлению Свода законов. Как и прежде, писатель горел желанием служить отечеству, думая о том, как облегчить тяжкую участь народа. Он подавал радикальные идеи, которые встречались реакционерами в штыки. Последовали новые угрозы ссылки. Но А. Н. Радищев 24 сентября 1802 г. уходит из жизни.

Оригинальный мыслитель, образованнейший человек своего времени, А. Н. Радищев все силы отдал борьбе за освобождение народа. Социально-политические воззрения мыслителя явились высшим достижением, как русской, так и мировой культуры той эпохи.

В честь знаменитого земляка в селе Аблязове открыт мемориальный музей А. Н. Радищева. Имя великого просветителя носит Саратовский художественный музей у здания, которого установлен бюст, выполненный известным скульптором А. П. Кибальниковым. Одна из улиц Саратова названа в его честь.

Вопросы

1. Охарактеризуйте особенности архитектурных элементов, присущих «нарышкинскому» барокко.
2. В чем состоят заслуги А. Н.Радищева перед русской культурой?
3. Почему выход книги А. Н.Радищева «Путешествие из Петербурга в Москву» называют важным событием в российской истории?

Темы исследовательских проектов

— История создания Троицкого собора.

— Просвещение в России.

Культура Саратовского края первой половины XIX в.

Градостроительство

 После опустошительного пожара 1811 г. был утверждён новый план застройки города, который учитывал принципы, заложенные в двух предыдущих, а также особенности новой веерной планировки старого города.

Градостроительство в XIX в. выражалось в создании регулярной застройки и геометрически правильных кварталов. Сочетание различных архитектурных стилей придавало городу неповторимый и привлекательный вид, создавая интересные и живописные архитектурные ансамбли.

В начале XIX в. в архитектуре Саратова проявляется классицизм. Основное строительство велось в старой части города: вокруг Соборной площади, вдоль Московской и Царицынской улиц. Дворяне возводили дома на центральных улицах, а на боковых строились купеческие и мещанские. И сегодня обращают на себя внимание особняки в стиле русского классицизма.

Одним из украшений Музейной площади является особняк Ф. В. Катенева. Он был построен по проекту саратовского зодчего Василия Ивановича Суранова в стиле русского классицизма в 1810 г. От Ф. В. Катенева дом вскоре перешел к М. А. Устинову, который быстро продал его духовному ведомству. Здесь разместились духовное училище и классы духовной семинарии. Была сделана перепланировка помещений для устройства просторных классов. В 1842—1846 годах в этом здании учился Николай Гаврилович Чернышевский (1828—1889). Здесь преподавал востоковед, этнограф, переводчик, историк Г. С. Саблуков (1804—1880), автор первого перевода на русский язык Корана. Воспитанником семинарии был И. И. Введенский (1813—1855) — первый переводчик романов Диккенса и Теккерея.

В последующие годы в доме размещались: 2-я мужская гимназия, 2-е реальное училище, в котором учился народный артист Борис Андреевич Бабочкин, уроженец Саратова. С 1995 г. в здании располагается Русская классическая гимназия.

Ярким примером архитектуры классицизма с мощным десятиколонным портиком является особняк М. А. Устинова (архитектор И. Колодин).

Трехчастная симметричная композиция фасада, три портика, колонны, бело-желтые стены — типичные элементы классической архитектуры. В начале XIX в. особняк петербургского купца, а затем саратовского дворянина Михаила Адриановича Устинова был одним из лучших зданий купеческой провинциальной столицы. Но своим домом Устинов владел недолго, в конце 1830 года он уступил особняк для нужд духовной семинарии. Спустя сто лет, в 1929 году, здание было отдано под музей краеведения.

Чуть выше Музейной площади, на углу улиц Московской и Чернышевского, стоит бывший особняк купца Степана Корнилова. Он был построен в первой трети XIX в. по проекту губернского архитектора Г. Петрова — ученика В. Суранова, развившего традиции саратовского классицизма. Двухэтажный особняк объединил перекрёсток двух центральных улиц города. Боковые крылья особняка напоминают типовые проекты той поры. Корниловский особняк выделялся среди окружающей застройки размерами, качеством отделки и представительной колоннадой.

«Вольск городок — Петербурга уголок»

В строгую эпоху классицизма и город Вольск был словно вылеплен, легко и красиво. Более ста каменных зданий было построено в первой четверти XIХ в., обогнав в этом отношении губернский Саратов. Стремительно возводились каменные хоромы столичного образца. Во главе строительства стоял один из первых градоправителей Вольска купец Василий Злобин. С его помощью было построено более 70 добротных каменных зданий, какими не всегда мог похвастаться даже губернский город. Известный историк Н. Костомаров в своих воспоминаниях отмечал: «Путешественник увидит в Вольске множество каменных зданий, вообще редких в уездных городах здешнего отдалённого края».

По периметру центральной площади строились крупные особняки, а строительство Нового собора ускорило формирование ансамбля этой площади, что утвердило её центральное положение.

Многочисленные постройки эпохи классицизма в Вольске, возведенные по образцовым проектам, отличает высокий профессионализм. Архитектурный ансамбль города является символом его истории и культуры.

До наших дней сохранилось более сорока памятников архитектуры, среди которых: гостиница «Цемент» (гостиный двор), здание Детской школы искусств № 5 (усадьба купца Мельникова), здание отдела истории Вольского краеведческого музея (городская управа), Немецкий банк (земская управа) и другие. Своей масштабностью и архитектурным оформлением эти здания являются украшением города, создают его неповторимый колорит.

Из истории саратовских театров

Самые ранние впечатления о старом саратовском театре относятся к 1850-м гг. Они сохранились в воспоминаниях современников. «По середине площади .. .стояло .. .низенькое деревянное здание в виде старого расплюснутого большого гриба, с крышею, покрытою зеленоватою плесенью; это был храм Талии и Мельпомены. Мы вошли во внутренности театра, и были приятно поражены чистотой его. Зрительный зал имел ложи бенуара, бельэтажа и галерею, десять рядов партера». П. М. Медведев

Первый театр в Саратовской губернии возник примерно в 1788—1789 гг. в селе Надеждино Сердобского уезда. Основал его один из богатейших помещиков того времени А. Б. Куракин, прозванный «бриллиантовым князем». Для обучения дворовых театральному и балетному искусству князь приглашал из столицы мастеров сцены.

Благородные и полезные «театральные забавы» не обошли и губернский город. Первый театр в Саратове был открыт 22 октября 1803 г. помещиком Г. В. Гладковым на Дворянской улице (ныне Сакко и Ванцетти). В отличие от театра Куракина, театр Гладкова был уже общедоступным и постоянно действующим. И если театр Куракина был обычной дворянской забавой, то театр Гладкова стал предприятием коммерческим, на представления которого можно было купить билеты. В те годы он являлся единственным общественным местом, где можно было найти культурное развлечение. При этом крепостные актеры влачили полуголодное существование, а в театре царил грубый произвол и жестокость. Через три года владелец перевел свой театр в Пензу.

Несколько лет спустя, саратовский губернатор А. Д. Панчулидзев создает свой театр, для которого в 1810 г. было построено специальное здание на центральной площади города, переименованной из Хлебной в Театральную.

По словам очевидцев, Панчулидзев всегда принимал самое непосредственное участие в подборе пьес и исполнителей, а также в распределении ролей и проведении репетиций. В репертуаре старого театра, ставились серьёзные произведения: «Ревизор» Гоголя, «Урок дочкам», «Модная лавка» Крылова и др.

В 1859 г. деревянное здание театра сгорело. Лишь через шесть лет на том же месте было возведено новое театральное здание уже на городские деньги и впоследствии оно принадлежало городскому управлению. Это был каменный большой трехъярусный театр на 1200 мест, получивший название Городской театр. Автором проекта стал молодой архитектор А. М. Салько. Наряду с драматическими произведениями в городском театре ставили и оперные спектакли, где играли именитые актёры: Н. Т. Иванов-Козельский, В. И. Качалов, В. Н. Андреев-Бурлак, В.Ф. Комиссаржевская и другие.

В первой половине XX в. в театре ставили исключительно оперные и балетные спектакли. К 1928 г. окончательно сформировалась труппа, а через пять лет театру было присвоено имя Н. Г. Чернышевского.

В 1962 г. здание театра было перестроено, а в 1978 г. театр получил статус государственного академического. Нельзя не вспомнить известных артистов, чье творчество связано с Саратовским театром оперы и балета. Это режиссер Б. А. Мордвинов и балетмейстер В. Т. Адашевский, балерина В. А. Дубровина, оперная певица Г. А. Ковалёву, дирижёры Н. А. Шкаровский и А. О. Сатановский. Яркой страницей в творческой деятельности театра стала работа Леонида Сметанникова, на долгое время занявшего место ведущего голоса Саратовской оперы. Вместе с ним на сцене театра творили замечательные оперные артисты А. Сабадашев, Ю. Пржибора, В. Верина, Н. Брятко и др.

Главным дирижёром и художественным руководителем года является народный артист России Юрий Леонидович Кочнев. В Вольске первый народный театр возник в 1886 году по инициативе Г. И. Челяева, А. А. Лидина, К. К. Ланина и Н. М. Волжанина. Он размещался на углу Московской и Моховой улиц (ныне Революционной и Л. Толстого). Первым спектаклем была комедия Н. В. Гоголя «Женитьба», имевшая большой успех у многочисленной публики.

Вопросы

1. В чем состояли особенности развития культуры края в первой половине XIX века? Расскажите о ее главных представителях и их достижениях.
2. Какие направления театрального искусства были реализованы в первых саратовских театрах?
3. Кто из представителей власти и творческой интеллигенции стоял у истоков театрального искусства в Саратове?
4. Почему архитектурные произведения русского классицизма являются одной из ярких и блистательных страниц мирового зодчества? Расскажите о шедеврах саратовской архитектуры эпохи классицизма.

Темы исследовательских проектов

— История одного архитектурного шедевра (по выбору).

— Дворянские усадьбы Саратовской губернии.

— История саратовских улиц.

— Утраченные архитектурные памятники губернии.

— Проблемы национально-художественного наследия.

— Значение изобретения П. Н. Яблочкова для российской науки.

— Частный театр купца Очкина.

Культура Саратовского края второй половины XIX в.

К. И. Арсеньев, известный статистик, историк, географ, академик Петербургской Академии наук, неоднократно бывавший в Саратове, писал в 1844 году: «Город необыкновенно изменился к лучшему в наружном своем устройстве. Много возведено новых красивых зданий; в центре города подле собора разбит род сквера для прогулок, главная Московская улица вымощена известняком, делаются приготовления для мощения и других улиц; устроена насыпь или плотина и открыт удобный проезд по Царицынской улице, через глубокий ров, который доселе безобразил город и преграждал прямое сообщение частей его».

Архитектура

В середине XIX в. русский классицизм в архитектуре с его красотой, уступает место эклектике. Красивыми теперь считаются здания с богатыми декоративными украшениями, для чего привлекаются архитектурные элементы прошлых эпох. Облик здания становится совершенно безразличным к стилю, а декор фасада теряет чувство меры и простоты. Старые дома, построенные по законам классицизма, начинают перестраиваться «по моде» и приобретают эклектичное оформление.

Ярким представителем эклектики в саратовской архитектуре является Алексей Маркович Салько (1838—1918), являвшийся 40 лет городским архитектором.

Характерной чертой творчества А. М Салько является самобытное и оригинальное украшение фасадов зданий барельефами и орнаментами, что является характерной особенностью отечественной архитектурной школы.

В архитектуре гостиницы «Московская» использованы приёмы и детали декоративного убранства московского зодчества XVI—XVII вв. Огромное по тем временам, здание было выстроено в 1899—1901 гг. Широкие лестницы, двухцветный ресторанный зал на втором этаже, оснащённый парными окнами, где почти на десятиметровой высоте находились лепные фигуры меркуриев, покровителей торговли, производили неизгладимое впечатление на саратовцев сто с лишним лет назад. Здание богато декорировано: балконы с чугунным литым ограждением, многослойный фриз, профилированные наличники окон, в центре парных — маска Гермеса с крылатым шлемом. Все здание украшено фигурной кирпичной кладкой. Вход в гостиницу и в ресторан оформлен металлическими «Зонтами» на парных фигурных столбах, между которыми располагались матовые шары электрических фонарей-торшеров.

Храмы

В 1855 году на месте небольшой деревянной часовни во имя иконы Сошествия Духа Святого на Апостолов был сооружён каменный храм.

Интересной особенностью Духосошественского собора является то, что под одной крышей разместились сразу три храма. Левый — храм Знамения Божьей Матери; правый — придел в честь великого святителя Николая; центральный, самый большой, — тот, который дал название всему собору, Духосошественский.

Церковь имела большой приход и на пожертвования постепенно богато украшалась. На четырёхъярусной колокольне было 13 колоколов. Самый большой, весом 431 пуд 15 фунтов, был украшен отлитой на нём иконой Сошествия Святого Духа, фигурами ангелов.

В 1937 г. колокол сбросили, церковь закрыли и превратили в зернохранилище, что, однако, не нанесло архитектурному памятнику серьёзного ущерба. Храм вновь был открыт в 1947 г. В кратчайшие сроки было восстановлено внутреннее убранство.

На хранение Духосошественскому собору были переданы ковчеги с мощами Киево-Печерских святых, икона святителя Митрофана Воронежского с частицей его мощей.

В 80-х гг. XIX в. молодой архитектор Алексей Маркович Салько, выпускник Высших петербургских архитектурных курсов спроектировал Новую Покровскую церковь Храм Покрова Пресвятой Богородицы.

Монументальный пятиглавый храм с пятиярусной колокольней выделялся своим масштабом и красотой среди безликой застройки Глебучева оврага.

Покровская церковь на горах считалась большим храмом для тогдашнего Саратова и вмещала до 3,5 тыс. человек.

В 1879 г. состоялась закладка колокольни, возводившейся в течение нескольких лет. В нижнем этаже был оборудован храм, освещение которого состоялась 28 мая 1902 г. во имя Иверской иконы Божией Матери.

В Покровской церкви очевиден особый «сальковский» почерк: филигранно прорисованные детали, их ясно заданный ритм, подчинённость единой архитектурной теме.

В начале двадцатого века была снесена колокольня, сбиты купола. Долгое время в храме располагалось общежитие, мастерские саратовских художников, склад. И только в январе 1992 г., в храм вошли верующие, и началось восстановление здания церкви.

В ходе реставрационных работ под снятым слоем штукатурки были обнаружены пострадавшие росписи «Христос и самаритянка», «Благовестие Деве Марии», «Давид-псалмопевец», отличающиеся высокой художественностью. 18 марта 1992 г состоялось освещение левого придела церкви во имя Тихвинской иконы Божией Матери.

В настоящее время храм полностью восстановлен, а рядом с ним вновь поражает своим великолепием отстроенная колокольня.

Музеи

К числу особо ценных объектов культурного наследия России принадлежит Саратовский государственный художественный музей им. А. Н. Радищева Этим достижением саратовцы были обязаны внуку А. Н. Радищева, известному художнику А. П. Боголюбову, передавшему городу замечательную коллекцию русского и западноевропейского искусства.

Музей был открыт 29 июня 1885 г. в специально построенном для него здании, сооруженного по проекту архитектора И. В. Штрома. Это был первый общедоступный художественный музей в России. В то время Третьяковская галерея была ещё частным собранием, а двери Русского музея в Петербурге открылись лишь в 1898 г.

Создавая музей, Боголюбов хотел «оставить по себе память, возвышая втоптанное в грязь имя деда. С другой стороны, — объяснял он, — я всегда думал, что каждый гражданин в моих условиях обязан все своё имущество отдавать своей родине, дабы возвысить образовательное дело юношества».

Здание отличало сдержанность декора, крупные, почти витринные окна, дававшие достаточно света экспонатам. Интерьер музея впечатлял величавой гармонией. Холл и исходящая из него широкая парадная лестница создавали ощущение приподнятости и предчувствия чуда каждому вошедшему в этот удивительный храм искусства.

Благодаря возникновению музея, в Саратове усилился интерес к изобразительному искусству, было создано Саратовское общество любителей изящных искусств, активизировалась выставочная деятельность.

Музейная коллекция, основу которой первоначально составили произведения А. П. Боголюбова, а также работы современных ему русских и западноевропейских художников, включает произведения живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства русских и западноевропейских мастеров XV—XX вв. Первыми «высочайшими пожертвователями» музея стали Эрмитаж и Академия художеств.

Коллекция музея располагает образцами живописи XVII в., представленными картинами голландских мастеров, а также знаменитых французских и немецких художников, относящихся к европейской живописи XVIII — XIX вв.

Иконы XV—XIX вв., предметы церковной утвари, старопечатные книги составляют коллекцию Древнерусского искусства.

Портреты знаменитых русских художников Ф. С. Рокотова, Д. Г. Левицкого, В. Л. Боровиковского отражают живопись эпохи Просвещения. Искусство первой половины XIX в. представлено полотнами выдающихся портретистов того времени: В. А. Тропинина, О. А. Кипренского, К. П. Брюллова; пейзажистов А. А. Иванова и С. Ф. Щедрина. В фондах музея хранятся полотна художников-передвижников.

Рубеж XIX—XX вв. представлен творчеством художников «саратовской школы». Это полотна В. Э. Борисова-Мусатова, П. В. Кузнецова, П. С. Уткина, К. С. Петрова-Водкина, которые сформировали в Саратове движение, получившее название «русский символизм». В конце 1890 г. было создано объединение «Алая роза», в состав которой входили М. Сарьян, С. Судейкин, Н. Сапунов. В 1907 г. представители «Алой розы» составили основу объединения «Голубая роза», давшее мощный импульс развития всему русскому искусству.

В коллекции музея собраны скульптурные работы М. М. Антокольского, Е. А. Лансере, П. П. Трубецкого, С. Т. Коненкова, А. С. Голубкиной, А. Т. Матвеева.

Филиалы музея им. А. Н. Радищева

• Дом-музей Павла Кузнецова (г. Саратов).
• Музей-усадьба В. Э. Борисова-Мусатова (г. Саратов).
• Картинная галерея К. С. Петрова-Водкина (г. Хвалынск).
• Картинная галерея А. А. Мыльникова (г. Энгельс).

Саратовский областной музей краеведения — один из старейших в Поволжье. Датой основания музея считается 12 (24) декабря 1886 г., когда была создана Саратовская учёная архивная комиссия (СУАК).

С 1930 г. музей располагается в особняке, относящемуся к памятникам русского классицизма XIX в. В фондах музея собраны богатейшие археологические, этнографические, палеонтологические, гербарные коллекции, фотографические материалы, образцы рукописной и старопечатной книги, нумизматики, предметов религиозного культа, плакатной графики, живописи, материалы по истории политической, экономической, социальной и культурной жизни края. Особый интерес вызывают коллекции, рассказывающие о космонавте Ю. А. Гагарине, авиаконструкторе О. К. Антонове, выдающемся учёном-генетике Н. И. Вавилове, композиторе А. Г. Шнитке, писателе Л. А. Кассиле, актёрах Б. А. Бабочкине, О. П. Табакове, О.И. Янковском. Музей обладает уникальной в стране коллекцией, рассказывающей о жизни и деятельности П. А. Столыпина, ценными материалами о голоде в Поволжье в 1921 г., единственным в мире боевым самолетом ЯК-1.

В настоящее время СОМК является крупнейшим музейным объединением, исполняющим функции научно-методического центра по музееведению и краеведению для музейной сети области, а также состоит в Ассоциации музеев России.

Саратовский цирк им. братьев Никитиных: В 1876 г. братья Дмитрий, Аким и Петр Никитины заложили основы циркового дела в России и построили в Саратове первый русский стационарный цирк. Добиваясь высокого художественного уровня представлений, «Никитины не только популяризировали это искусство, но и последовательно отстаивали поруганную честь цирка, за которым издавна утвердилась репутация низменного зрелища». В 1931 г. по проекту архитектора Б. С. Виленского было возведено новое здание цирка. В программе первого представления принимал участие артист-комик Михаил Румянцев, известный под именем клоун «Карандаш», в последствии, получивший звание Народного артиста СССР.

В конце 60-х годов XX в. директором цирка работал Иосиф Вениаминович Дубинский, при котором устраивались вечера-бенефисы мастеров арены. Ему принадлежит идея фонтана «Одуванчик» на цирковой площади, которая воплотилась в жизнь 1971 году.

В честь столетнего юбилея цирк был награждён орденом Трудового Красного Знамени. На манеже цирка неоднократно показывали свое мастерство выдающиеся деятели циркового искусства — дрессировщики Дуровы, В. Филатов и Б. Эдер, И. Бугримова, М. Назарова, иллюзионист И. Кио, канатоходцы под руководством В. Волжанского. С 1999 г. в Саратовском цирке проводятся фестивали циркового искусства, которые проходят при поддержке Правительства Саратовской области.

В Саратове, на углу проспекта Кирова и улицы Вольской сохранился дом основателей русского национального цирка братьев Никитиных, на котором была установлена мемориальная доска, а Саратовскому цирку было присвоено имя братьев Никитиных.

Вопросы

1. Перечислите имена выдающихся архитекторов, внесших вклад в создание облика Саратова и городов области?
2. Какой вклад внес в создание архитектурного облика Саратова А. М. Салько? Какое из его творений вам понравилось и почему?
3. Назовите имя архитектора, по чьему проекту был построен Покровский собор.
4. Какая церковь в Саратове имеет сходство со знаменитым собором в Москве?
5. «Племянник Эрмитажа, Третьяковки старший брат» — так называют Саратовский Художественный музей. Как вы понимаете это высказывание?
6. Какими экспонатами представлено древнерусское искусство в коллекции музея?
7. Какое воплощение символизм нашел в творчестве Борисова-Мусатова? Какие образы-символы особенно характерны для его творческой манеры?
8. Расскажите историю открытия первого общедоступного театра в Саратове?

Темы исследовательских проектов

— История цирка братьев Никитиных.

— История создания Саратовского театра оперы и балета.

— Мастера Саратовской сцены.

Художественная культура Саратовского края первой половины XX в.

Архитектура.

Символом Саратова является здание Саратовской государственной консерватории им. Л. В. Собинова. Оно было возведено в 1902 году архитектором Александром Юльевичем Ягном. Первоначально в нём располагалось музыкальное училище, однако уже в 1912 году здание было основательно реконструировано выдающимся архитектором Семёном Акимовичем Каллистратовым (1874—1966) . Консерватория — одна из удачных построек зодчего. Угловые башни перекликались с башенками и шпилями находившегося тогда по соседству католического собора и лютеранской кирхи.

21 октября 1912 г. состоялось торжественное открытие консерватории — третьей в России после Петербургской и Московской, но первой в провинции. Огромная заслуга в этом принадлежит Станиславу Каспаровичу Экснеру (он жил в Саратове с 1883 по 1921). Выпускник Лейпцигской и Петербургской консерваторий, Экснер способствовал развитию профессионального музыкального образования в Саратове.

Необычным архитектурным решением, богатством интерьера и прекрасной акустикой отличается Большой зал консерватории, в котором выступали такие прославленные музыканты, как В. В. Софроницкий, Г. Г. Нейгауз, С. Т. Рихтер, Д. Ф. Ойстрах, М. Л. Ростропович.

В 1935 г. консерватории было присвоено имя Л. В. Собинова.

В 1985 г. в Большом зале консерватории был установлен концертный орган немецкой фирмы «Зауэр».

На рубеже веков в архитектуре России распространяется новый стиль — модерн. Он был недолговечен, но наложил отпечаток на облик многих городов. Саратовский модерн отличает чувство меры и вкуса. Появляются особняки, вызывающие ощущение интимности и камерности.

Наиболее ярким примером саратовского модерна является особняк А. К. Рейнеке (1912), сооружённый по проекту известного отечественного архитектора Фёдора Осиповича Шехтеля (1859—1926). Фасад облицован глазурованным кирпичом светлых тонов, создающих изысканную цветовую гамму. Над входом в особняк расположено большое майоликовое панно, изображающее двух танцовщиц в легких платьях, развевающихся в вихре танца. Архитектурный декор фасада составляют различные фантастические существа, а рисунок металлической ограды, создаёт впечатление «бегущей волны».

Шедевром провинциальной архитектуры «чистого» модерна, архитектора Петра Митрофановича Зыбина (1857—1918), является особняк Э. Бореля (1900-е). Экспрессия, присущая стилю, компактность, богатство декора слились в единстве архитектурного шедевра. В 1910 г. здание купил крупный купец и мукомол Э. И. Борель. Сегодня в этом сказочном особняке находится городской Дворец Бракосочетаний. Особняк П. И. Шмидта был возведен в 1912 году по проекту известного московского архитектора Капитолия Авраамовича Дулина (1876—1933).

Гармоничный архитектурный коктейль смешивался из нескольких стилей. Лепнина и скульптура, а также отдельные детали и формы (например, портал входа, аттики и пилястры) — проявления неоклассицизма. Ограниченный набор материалов и мотивов, большие квадратные окна — черты рационализма, который и преобладает в общем настроении памятника. И даже при такой эклектике сюда плавно втекают усадебные фрагменты — фигуры львов у входа и необычное расположение грота.

Сегодня в здании особняка располагается «Региональный центр поддержки одаренных детей».

Уникальным сооружением начала XX века является здание Крытого рынка, превосходившее по площади все существующие рынки в России. Здание было спроектировано и построено в 1914—1916 гг. архитектором Василием Алексеевичем Люкшиным (1872—1945). Ему принадлежит создание новой инженерной конструкции из железа и бетона, которую Люкшин впервые применил в перекрытиях и стенах здания. Создавая свой уникальный проект, архитектор отказался от колонн и подпорок, создав естественное освящение торгового зала через застекленную крышу. По уровню освещенности Крытый рынок превзошел Варшавский и Киевский рынки. Значительным произведением архитектуры в неоклассическом стиле является ансамбль университетских зданий архитектора К. Л. Мюфке (1868—1933). Университет, открытый в 1909 г., является одним из старейших вузов нашей страны, а в Саратове − первым высшим учебным заведением.

Весь основной труд, включая проектирование и строительство, К. Л. Мюфке выполнил лично. Его ближайшими помощниками были молодой архитектор-художник В. Д. Караулов, техник гражданских сооружений С. Ф. Рагозин и скульптор-лепщик В. К. Федоров.

И сегодня на фасадах сохранилась первоначальная декоративная и скульптурная отделка. Не изменились и интерьеры учебных корпусов. С 1924 года Саратовский государственный университет носит имя Н. Г. Чернышевского.

В начале XX в. в Саратовской области появляются уникальные архитектурные жемчужины, не свойственные для провинциальных городов. Так в 1910 г. в городе Балаково был построен торговый дом фирмы «Шмидт и сын», роскошный особняк купца-старообрядца Паисия Мальцева («Петродворец на Волге»), храм Святой Троицы Белокриницкой иерархии старообрядцев, построенный по проекту гения модерна Федора Шехтеля.

Храмы

Самобытным архитектурным украшением Саратова является каменная шатровая церковь, представляющая собой уменьшенную в два раза и, несколько отличную от оригинала, копию Московского собора Василия Блаженного. Церковь-часовня во имя иконы Божией Матери «Утоли моя печали» изначально была построена как Архиерейская домовая церковь. Этот небольшой храм, входивший в комплекс зданий архиерейского дома, был построен в 1906 г. по проекту архитектора П. М. Зыбина.

Церковь имела два престола: главный — во имя Успения Божией Матери и придельный — во имя Святителя Николая и Чудотворца Тихона. В церкви проводились религиозные обряды высшего духовенства и церемонии наречения.

В середине 1930-х гг. храм был закрыт. На протяжении многих лет в нем размещались антирелигиозный музей, детская больница, планетарий.

С 1991 г. храм вновь стал действующим, а ещё через два года была выстроена звонница.

Мастера живописи

Одним из первых и наиболее последовательных художников-символистов был Борисов-Мусатов Виктор Эльпидифорович (1870—1905). В большинстве своих произведений он не стремился к воспроизведению реальной жизни. Художник уводил зрителя в безвозвратно ушедшее прошлое, с которым связаны представления художника о красоте и гармонии.

Главные героини его полотен органично слиты с окружающей природой и погружены в безмолвное созерцание («Осенний мотив», 1899; «Дама в голубом», 1902; « Изумрудное ожерелье», 1903; «Реквием», 1905). Один из ведущих художественных критиков начала XX в. С. К. Маковский тонко подметил, что Борисов-Мусатов создавал « …картины-грёзы, насыщенные одним и тем же настроением, одной и той же грустью: грустью женских образов-теней, так похожих друг на друга, тихих, безнадёжно забытых, о чём-то вспоминающих в запустении старинных парков, в осеннем сумраке и на заре весенней, подле балюстрад с белыми вазами, цветочных клумб и сонных водоёмов… Эти женщины в волнистых платьях 30-х годов, с локонами, падающими на покатые плечи, — непрерывная мусатовская песнь без слов».

Художник дает возможность зрителям самостоятельно воспроизвести действие и домыслить сюжет.

С годами всё яснее вырисовывается масштаб Борисова-Мусатова и его место в русской художественной культуре рубежа XIX—XX вв. Он по праву считается создателем новой живописно-декоративной системы, основанной на гармонии рационального и интуитивного начал.

Саратовская земля органично вошла в полотна Петрова-Водкина Кузьмы Сергеевича (1878—1939) и стала неотъемлемой ее частью. Позже он сам писал: «Рождение на Волге уже указывает на что-то. Прежде всего, это сразу, с детства, устанавливает человеческий глаз на природные красоты, на красоты широкого водного пространства, холмов… Только на Волге, только в Хвалынске бывают такие вёсны, когда дышишь, купаешься воздухом сквозь всякие стены и запоры».

Успех художнику принесла картина «Купание красного коня», представленная на выставке содружества «Мир искусства» в 1912 г. В этой картине художник опирается на традиции древнерусской живописи. Самые значительные полотна были созданы художником в первой половине XX века («Смерть комиссара», «1919 год. Тревога», «1918 год в Петрограде»). На родине живописца, в доме, где он жил и работал, открыт мемориальный музей.

Радость жизни, ее удивительные краски переносит на свои полотна уроженец Саратова, художник Кузнецов Павел Варфоломеевич (1878—1968). Творчество П. В. Кузнецова, открывшего красоту степи, повлияло на всё искусство России XX в. В 1910 годы Кузнецов создает серию картин «степного» цикла. Художник вспоминал: «Против Саратова расстилается степь. Я туда поехал и был удивлен ее величием и красотой». Влюбленность в степь ярко отражена в картинах «Мираж в пустыни», «Дождь в степи», «Весна в степи», которые отличает наполненность светом и нежными тонами.

Мечеть на улице Татарской: 4 декабря 1995 г. произошло важное событие для мусульман. В Саратове на улице Зарубина (бывшая Татарская), на месте снесенной старой мечети, имам Мукаддас Бибарсов заложил первый камень. Авторами проекта новой мечети стали архитекторы Дмитрий Владимирович Голубинов, Михаил Васильевич Цыбулин. Саратовская соборная мечеть ориентируется на Мекку, украшают здание два купола, небесного цвета и 46-метровый минарет. Мечеть стала одной из лучших в Поволжье. Можно с уверенностью сказать: день её открытия вписан золотыми буквами в летопись российских мусульман.

Собор Святых Апостолов Петра и Павла: Кафедральный собор Римско-католической церкви считался одним из шедевров церковного зодчества старого Саратова. Он просуществовал до середины тридцатых годов. В 1935 г. собор был закрыт, убранство разграблено, колокольни были разрушены.

В октябре 2000 г. произошло большое событие в жизни саратовской католической общины: освящение кафедрального собора Святых Апостолов Петра и Павла (архитектор А. Мушта).

Архитектура собора в стиле модерн необычна — фасад имеет полукруглую форму с шестью треугольными окнами. Над фасадом — большой крест. К основному кораблю собора пристроены полукруглые боковые строения. Это одна из интереснейших построек последнего времени. Тонкий знаток постмодернизма, А. Мушта удачно коллажирует формы немецких проектов современных католических соборов и местные традиции.

Большая Хоральная Синагога: Еврейское население в Саратове проживало еще в XVIII в. С 1830 г. в Саратов начинают ссылать варшавских поляков и евреев. Верующие евреи исповедуют иудаизм, а догматы иудейской религии предусматривают обособление еврейской общины, поэтому они, селясь в городах, жили в особых кварталах замкнутыми общинами. Для исполнения религиозных обрядов имелся молельный дом.

В 1897 г. в Саратове была открыта ашкеназская синагога (литовского направления). Первоначально здание было деревянным, не простояв десять лет, оно было разрушено. В 1907 году на той же улице было отстроено новое здание синагоги, имевшее два этажа и вмещавшее до нескольких сотен человек. При синагоге имелись школа и открытое чуть позже смешанное училище. В 1939 г. храм был закрыт, здание сильно перестроено. Благодаря сотрудникам краеведческого музея, удалось спасти ценные свитки Торы, а также таблички с именами прихожан. В начале 2000-х гг. с приездом раввина Якова Кубичека синагога в здании была возрождена.

Музеи

17 сентября 1920 г. постановлением Совета Народных Комиссаров дом Чернышевских в Саратове объявили национальным достоянием, в нем был организован музей памяти русского писателя и общественного деятеля Николая Гавриловича Чернышевского(1828 — 1889).

С момента основания музей Н. Г. Чернышевского является научно-просветительским центром по изучению и пропаганде творческого наследия писателя. Золотой фонд музея — это личные вещи, предметы быта, книги, рукописи, фотографии, документы по истории усадьбы, в которой в течение двух веков проживали семьи Чернышевских и Пыпиных.

В 80-е гг. XX в. музейный комплекс пополнился зданием современной архитектуры. Строение лаконично, строго по стилю. В отделке фасада использован белый мрамор, преобладают стекло и алюминий, что зрительно делает сооружение легким и прозрачным. Мрамор как доминирующий материал использован в оформлении вестибюля и парадной лестницы, ведущей в залы литературно-исторической экспозиции «Отечества достойный сын», разместившейся по всему периметру второго этажа. Здание было построено специально для этой экспозиции о жизни и деятельности Н.Г. Чернышевского и составляет с нею единый ансамбль. Историко-литературная экспозиция получила Гран-при за архитектурно-художественное решение в конкурсе лучших проектов года.

Театральная жизнь Саратова XX в.

Саратовский государственный академический театр драмы имени И. А. Слонова: В 1906 г. на Московской площади было построено здание Народного театра, репертуар которого состоял из русской и зарубежной классики: «Отелло», «Дон Карлос» и другие. В нём играли знаменитости: И. Слонов, М. Петипа, М. Савина, В. Давыдов, П. Стрепетова.

В 1916 г. театр назывался именем Островского, а в 1918 г. ему присвоено имя К. Маркса. В течение 1933—1935 гг. в Саратовском театре драмы имени К. Маркса успешно ставятся пьесы А. Островского, Чехова, Шиллера, Мольера. Возглавлял тогда театр И. Слонов — основоположник саратовской театральной школы.

«Горячий неподдельный темперамент, жизненная правда и всесторонне знание сцены, — никогда не покидают мастера и всегда находят живой отклик в зрительном зале. Слонов уже не может быть вне Саратовского театра, Саратовский театр — без Слонова». (Народный артист РСФСР Н. Собольщиков-Самарин. 1938 г.)

В конце 60-х годов вошла в культурную жизнь чета Г. Банников и Р. Белякова, молодой О. Янковский, Г. Аредаков, А. Михайлов.

Новейшую историю в творческой деятельности Саратовского драматического театра открыл приход в 1971 г. молодого режиссёра А. Дзекуна.

В декабре 2003 г. театру драмы было присвоено имя И. А. Слонова.

Саратовский театр юного зрителя им. Ю. П. Киселева — первый в мире театр, предназначенный для детей, был основан 4 октября 1918 года. Пять десятилетий театр возглавлял Юрий Петрович Киселёв — народный артист СССР, Лауреат Государственных премий СССР и РСФСР, Почётный гражданин города Саратова.

На сцене ТЮЗа в разные годы выступали и работали выдающиеся деятели культуры страны, в том числе Заслуженные и Народные артисты О.А. Балакин, В.А.Ермакова, З.Г. Спирина, Г. С. Цинман. Главный режиссёр и нынешний художественный руководитель театра Юрий Петрович Ошеров.

Саратовская областная филармония им. Альфреда Шнитке (1912 г.) является одной из крупнейших концертных организаций России, начинающей свою историю с момента возникновения Саратовского отделения Российского Музыкального общества. В разные годы на сцене филармонии выступали знаменитые исполнители, среди которых были С.В. Рахманинов, А.Н. Скрябин, С.М. Козолупов, Ф.И. Шаляпин, В.В. Горовиц, А. Сарасате и многие другие.

В марте 1946 года был создан коллектив симфонического оркестра.

Сегодня при филармонии помимо академического симфонического оркестра работают духовой оркестр «Волга-Бэнд», детский эстрадный вокальный ансамбль «Апельсин», ансамбль старинной музыки «Трио-соната», театр «Куклы папы Карло», ансамбль народной музыки и инструментов «Балаган» и «Парафраз», эстрадно-джазовый ансамбль «Манго-экспресс», детский эстрадный театр «Арт-ревю».

По итогам 2001 г. стала лауреатом Всероссийского конкурса «Окно в Россию» в номинации «Филармония года». В этом же году ей было присвоено имя композитора Альфреда Шнитке, классика музыки ХХ столетия, родившегося на саратовской земле.

С саратовской филармонией связана жизнь и творческий путь таких известных коллективов, артистов и музыкантов как квартет «Моц-арт», актёр Л. Г. Горелик, дирижёры Ю. М. Аранович,Н. Г. Факторович, И. В. Шпиллер,М. А. Аннамамедов, А. И. Гризбил и Э. А. Серов, солисты и концертмейстеры оркестра Л. В. Зайц, Е. Г. Козловский, Н. А. Гольденберг, певцы О. А. Бардина и Л. А. Сметанников. Художественным руководителем филармонии в настоящее время является Заслуженный деятель искусств Анатолий Иосифович Катц.

Личность в истории

Более полувека солистом филармонии был Иван Яковлевич Паницкий (1907—1990). Искусство Паницкого способствовало активному расширению музыкально-выразительных и колористических возможностей баяна. Его многочисленные обработки и вариации на темы русских народных песен, а также оригинальные сочинения вошли в репертуар многих баянистов. В 1995 г. состоялся Всероссийский конкурс исполнителей на народных инструментах имени И. Я. Паницкого.

Вопросы

1. Назовите особенности русского классицизма и их проявления в архитектуре.
2. Назовите художников, входящих в Саратовскую школу живописи на рубеже XIX—XX вв.
3. В чем особенность творчества П. Кузнецова? Какого его место в истории художественной жизни России?
4. Назовите особенности архитектурного стиля модерн.
5. Какое воплощение символизм нашел в творчестве В. Э. Борисова- Мусатова? Какие образы-символы особенно характерны для его творческой манеры?
6. К какому архитектурному стилю в большей степени можно отнести архитектурные постройки нашего города?
7. Какое место в культурной жизни города занимает Саратовский ТЮЗ?

Темы исследовательских проектов

— П. Кузнецов и художественное объединение «Голубая роза».

— «Мир утонченной мечты» в произведениях В. Э. Борисова- Мусатова?

— Стилистическое многообразие саратовских храмов.

— Выдающиеся музыканты на сцене саратовской консерватории.

— Музыкальный Саратов: история и современность.

— Саратовские театры на рубеже веков.

— Толерантность в современном обществе.

— Роль художественного музея в сохранении и развитии традиций.

— Взаимопроникновение культур народностей Поволжья. Особняки эпохи модерна.

Художественная культура Саратовского края второй половины XX в.

Музеи

Государственное учреждение культуры «Саратовский государственный музей боевой славы» был открыт 6 мая 1999 г. в Парке Победы на Соколовой горе. Музей обладает уникальной в Поволжском регионе выставкой военной техники и вооружения под открытым небом (185 единиц), экспозицией «Трагедия и подвиг. Век XX» и стационарными выставками «Здесь тыл был фронтом», «Поезд милосердия».

Среди экспонатов музея документы, личные вещи, фронтовые письма и фотографии. Боевые награды, оружие и другие военные реликвии, рассказывают о подвиге земляков, прошедших дорогами Великой Отечественной войны 1941—1945 гг.

Большой интерес вызывает самолет-истребитель Як-1 — единственный сохранившийся в России, который был изготовлен на Саратовском авиационном заводе в декабре 1942 г. Его приобрёл для фронта на личные средства саратовский колхозник Ф. П. Головатый и передал лётчику Сталинградского фронта Б. Н. Ерёмину.

Кроме экспозиции боевой техники, на Соколовой горе также расположена Национальная деревня, где представлены жилища народов, населяющих Саратовскую область, а также экспозиция, посвящённая освоению целинных земель (тракторы, зерноуборочные комбайны, сельхозорудия, мелиоративная техника).

К 70-летию Победы в Великой Отечественной войне был построен новый комплекс музея, где выставлены экспонаты о трудовых подвигах саратовцах за почти 80 лет существования области. Музей изменил своё название на «Саратовский государственный музей боевой и трудовой славы».

На территории Парка Победы расположены: Мемориальный комплекс «Журавли» Фонтан Памяти Аллея героев Вечный огонь Памятник саратовцам, погибшим в годы Великой отечественной войны 1941—1945 гг. Памятник малолетним узникам фашистских концлагерей Памятник саратовцам — участникам локальных войн и вооруженных конфликтов Монумент «Молчащий колокол» Памятник участникам ликвидации радиационных аварий, катастроф и ядерного оружия

Государственный музей К. А. Федина был открыт 27 июня 1981 г, в здании бывшего сретенского училища, где учился Константин Алексеевич. Экспозиция музея состоит их уникальных документов, принадлежащим деятелям литературы, культуры и искусства XIX—XXвеков. В музее хранятся рукописи Н. Некросова, А. Блока, Б. Пастернака, письма И. Тургенева, А. Чехова, С. Цвейга, книги с дарственными надписями А. Ахматовой, К. Чуковского и др. Музей К. А. Федина обладает ценными графическими портретами известных писателей, работы М. Добужинского, Е. Лансере, А. Остоумовой-Лебедевой. Экспозиции и выставки пользуются спросом не только у специалистов в области культуры, но и у широких слоев населения.

Музыкальные коллективы Саратова

Саратовский губернский театр хоровой музыки создан в 1991 г. по инициативе заслуженного деятеля искусств России, профессора Саратовской государственной консерватории им. Л. В. Собинова Людмилы Алексеевны Лицовой.

Рождение коллектива был востребовано жизнью нашего города, имеющего богатые традиции хорового искусства. За короткий срок театр хоровой музыки завоевал известность и признание не только в области, но и во всей России. Творческие устремления художественного руководителя театра хоровой музыки Л.Лицовой разделяют хормейстеры: Н. Владимирцева, А. Николаева, Е. Мельникова, А. Занорин.

В репертуаре коллектива свыше 300 сочинений различных эпох, стилей, жанров. Особое предпочтение отдается русской музыке. Это шедевры русской духовной музыки (хоры Д. Бортнянского, С. Дегтярева; «Всенощное бдение» С. Рахманинова, литургии П. Чайковского, П. Чеснокова). Театр хоровой музыки — участник более тридцати международных музыкальных фестивалей, первый исполнитель многих мировых и российских премьер. Театр много гастролирует по России, выступает с концертами во Франции, Испании, Польше и др. странах Европы.

Звучание коллектива отличается яркой тембральной палитрой, безупречным строем, выразительной подачей слова и музыкальной интонации, точным ощущением стиля.

Театр хоровой музыки — коллектив звезд, который стал участником престижных хоровых фестивалей в Европе.

В 2003 г., по благословлению епископа Саратовского и Вольского Лонгина, при Саратовской епархии русской Православной Церкви был основан Архиерейский мужской хор (руководитель Александр Германович Занорин). Этот коллектив не ограничивается богослужениями и выступает в концертных залах. В программу его концертов наряду с духовной входит и светская музыка, написанная для мужских голосов. Таким образом, возрождение исконной традиции русского православия, когда в храме звучал именно мужской хор, даёт возможность услышать многие музыкальные произведения, написанные отечественными и зарубежными композиторами для данного состава исполнителей.

Лидером в направлении народно-профессиональной культуры долгое время был ансамбль саратовских гармоник «Озорные колокольчики», с большим успехом занимавшийся популяризацией традиционных инструментов местного происхождения. Феерические шоу-программы создают участники ансамбля «Кристалл-балалайка», выделяющиеся свободной и динамичной вокально-инструментальной интерпретацией фольклорных наигрышей и напевов. Оригинальный инструментальный состав ансамбля «Лель» (домры, баян, балалайка, контрабас, ударные) позволяет успешно исполнять не только обработки народных мелодий, но и классические произведения различных эпох.

Саратов фестивальный

На базе филармонии и консерватории в Саратове проводятся всевозможные фестивали и конкурсы. Из подобных мероприятий можно выделить Международный конкурс трубачей им. В. Г. Брандта (1996 г.), приуроченный к 125-летию выдающегося музыканта.

Губернский фестиваль академических хоров 2001 г., посвящённый 100-летию известного саратовского хорового деятеля М. В. Тельтевской, приобрёл общероссийский размах. В торжествах кроме Саратова приняли участие творческие коллективы Москвы, Казани, Самары, Волгограда, Ставрополя и ряда других городов. Постепенно зарождалась традиция проведения Всероссийского фестиваля и конкурса исполнителей народной песни им. Л. А. Руслановой.

Всё больший резонанс получает ежегодно проходящий в стенах театра оперы и балета Собиновский музыкальный фестиваль, который свой окончательный облик приобрёл к 1999 г. Фестивальная программа включает в себя все жанры музыкального искусства (в том числе и рок-музыку). С 1999 г. в рамках фестиваля проводится Конкурс конкурсов на котором выступают 12 молодых певцов — призёров Всероссийских и Международных конкурсов.

Постепенно приобрёл популярность и конкурс молодых исполнителей эстрадной песни «Юта» («Юные таланты»). Проводятся и «системные» акции: международный фестиваль «Звёзды гитары в Саратове» и джаз-фестиваль «Заволжье».

Ракурсы прошлого. Могучий бас звучал над Волгой…

Впервые саратовцы услышали изумительный бас Ф. И. Шаляпина в 1905 г., и вовсе не на сценических подмостках. Вот как об этом вспоминал режиссер Н. Н. Боголюбов: «Однажды, я с приятелем уехал на целый день за Волгу — побродить на природе. Когда поздно вечером мы возвращались домой, наше внимание неожиданно привлекла старинная русская песня…Мы остановились и долго прислушивались к звукам одинокого мужского голоса, налетающим на нас из темноты и через несколько мгновений вновь повторяющимся, но уже вдалеке, где-то на другом берегу реки. Наконец песня кончилась. Каково же было моё удивление, когда в наступившей было тишине тот же неизвестный певец, бывший по моим предположениям рыбаком или грузчиком речного порта, — уверенно начал знаменитую арию Сусанина.

… Вскоре странное зрелище предстало перед нашими глазами… Неподалёку от большого стога, там где берег круто спускается к Волге, вокруг догоравшего костра, сидя и стоя расположились люди. Их было человек 40—50 , не менее, застыв в самых разнообразных позах, они, затаив дыхание, слушали певца, который стоял около костра в самом центре образовавшегося круга. Это был Федор Иванович Шаляпин, оказавшийся в Саратове проездом. Он, видимо, вышел вечером побродить по берегу Волги, и здесь был встречен и узнан рыбаками, для которых и давал сейчас этот необычный концерт. Шаляпин пел охотно и много, преимущественно русские народные песни. Люди, потрясенные его пением, молчали: не было ни аплодисментов, ни какого-либо иного открытого выражения восторга; разве кто-нибудь, изредка вздыхал, тяжело и тихо просил: «А теперь Федор Иванович, «Дубинушку»…уваж, сделай милость!». И Шаляпин пел и «Дубинушку», и «Стеньку Разина», и голос его — могучий, бездонный голос, выражавший то гнев, то скорбь, то силу народную, долго еще звучал над заснувшей рекой». ( В.Дьяконов « Лицедеи, певчие, музыканты»)

Великие имена на саратовской сцене

…Исключительно теплый прием был оказан композитору и дирижеру А. К. Глазунову, прибывшему в Саратов 15 февраля 1916 года. Студенты консерватории дали в его честь концерт, а 18 февраля в переполненном зале консерватории композитор дирижировал оркестром, исполнившим его произведения. По общему признанию, «... это был редкий, надолго оставшийся в памяти день». Благодарные слушатели преподнесли композитору лавровый венок.

Подлинными выразителями «серебряного века» в музыке стали молодые высокоодаренные композиторы — Скрябин, Рахманинов, Прокофьев. Они выделились из числа своих современников новизной и свежестью сочинений, особым характером музыкальной экспрессии.

Летом 1910 года во время турне по волжским городам саратовцев познакомил со своим творчеством Александр Николаевич Скрябин (1871—1915). 10 и 11 мая он принял участие в симфонических концертах, состоявшихся в зале консерватории.

Тепло был встречен саратовцами великий русский композитор и пианист Сергей Васильевич Рахманинов (1873—1943). По приглашению местного отделения ИРМО. С. В Рахманинов неоднократно приезжал в Саратов с концертами. «Выступления С. В. Рахманинова, — писала газета, — это целое событие в нашей музыкальной жизни, и оно останется, может быть, самым ярким воспоминанием текущего музыкального сезона».

2 октября 1909 года в зале музыкального училища пел Федор Иванович Шаляпин. Певец исполнил все лучшее из своего камерного репертуара. «Произвести такое колоссальное впечатление может, конечно, только великий артист», — писал на следующий день «Саратовский вестник».

Через год саратовцы услышали и Леонида Витальевича Собинова. Первое выступление Собинова в нашем городе состоялось 30 октября 1910 года в зале музыкального училища. Собинов исполнил арии Ленского из «Евгения Онегина» Чайковского, Левко из «Майской ночи» Римского-Корсакова, Герцога из "Риголетто" Верди, а также романсы. «Все это передавалось артистом, — отмечала газета, — с пленительной легкостью, все чаровало слушателя и заставляло его жадно ловить каждый звук певца-чародея и сопровождать каждый номер громом аплодисментов». Артист покорил публику не только голосом, но и внутренним благородством и обаянием.

В Саратове побывал и молодой С. С. Прокофьев, выступивший в музыкальном собрании 2 февраля 1917 года. Композитор-пианист сыграл в этот вечер все, что сумел написать к этому времени, — две сонаты, этюды, токкату, цикл «Сарказмы». Пресса оценила огромное дарование, талант композитора.

Вопросы

1. Какую роль в развитии музыкальной культуры нашего города и края сыграл академический театр оперы и балета?
2. Кто из представителей творческой интеллигенции стоял у истоков театрального искусства в Саратове?
3. Что составляет основу экспозиции музея К. А. Федина?

Темы исследовательских проектов

— Саратов фестивальный.

— Знаменитые имена — И. А. Слонов, В. И. Качалов, Д. М. Карамазов, Л. В. Собинов.

— Театральная жизнь: вчера и сегодня.

— Звёздный путь известных актёров театра и кино: Б. Андреева, Ю. Каюрова, Ю. Сагьянца, Л. Шутовой, А. Михайлова, Г. Яцкиной, О. Янковского.

— «Символ славы нам вечно о героях говорит». Парк Победы.

Словарь терминов:

Алтарь — в христианской церкви это жертвенный стол, престол; также восточная часть в православном храме, отделенная иконостасом или перегородкой от основной внутренней части храма.

Аркада — ряд одинаковых арок, опиравшихся на столбы или колонны.

Барокко — стиль в архитектуре конца XVI — середины XVIII вв., отличающийся декоративной пышностью. Для архитектуры барокко характерны живописная пластика фасадов, богатая игра светотени, сложные криволинейные планы, пышная декоративная лепнина и насыщенная окраска зданий.

Готический стиль—художественный стиль Западной Европы XIII—XV вв., возникший во Франции и завершивший развитие европейского средневекового искусства. Зрительное восприятие легкости всей конструкции не соответствовало реальной тяжести камня. Неоготика—обращение к готическому стилю в современную эпоху с применением характерных элементов.

«Голубая роза» — группа русских художников, получившая свое имя от одноименной выставки, организованной в 1907 в Москве под эгидой журнала «Золотое руно» и его издателя, мецената Н.П.Рябушинского, в чьих произведениях чувствовались мистико-символические тенденции.

Капитель— украшенная верхняя часть колонны, на которую опирается свод.

Классицизм (лат.)—стиль в архитектуре в Западной Европе XVII — начала XIX века, подчинивший художественное творчество строгому контролю разума. Классицисты опирались на переосмысленные ими традиции античной культуры, которым придавали значение вечных образов художественного совершенства.

Мезонин — надстройка над средней частью жилого дома.

«Мир искусства» — художественное объединение, возникшее в России в конце 1890-х гг. Его основой стал кружок молодых художников и любителей искусства Александра Бенуа и Сергея Дягилева.

Мечеть (арабск, mizdzid, «дом молитвы») — храм или молитвенный дом у мусульман. Так называются преимущественно небольшие храмы, сделанные главным образом из дерева, украшенные не более как одним минаретом и предназначенные для обычных молитв по будням.

Модерн (фр. — новый. современный) — новое стилевое направление, возникшее в архитектуре на рубеже XIX —XX веков, связано с созданием новых строительных материалов и конструкций.

Ордер (лат.) — порядок в расположении частей античных зданий. Соотношение несущих (колонны) и несомых (карниз) частей. Классическая система ордеров сложилась в Древней Греции, основные ордеры: дорический, ионический, коринфский.

Пилон — массивные столбы, служащие опорой перекрытий либо стоящие по сторонам входов и въездов.

Пилястра — плоский вертикальный конструктивный или декоративный выступ прямоугольного сечения на поверхности стены или столба.

Полуколонна — колонна, выступающая из стены по всей своей высоте на половину диаметра или толщины.

Портик — архитектурно оформленный вход в здание.

Собор — особый статус христианского храма, присваиваемый обычно по причине какого-то особенного его положения. Собором называют кафедральный храм, в котором имеется епископская кафедра и где обычно служит епископ.

Стиль — неповторимый строй искусства определенной эпохи и страны. Стиль есть художественное воплощение восприятия мира, свойственного людям данной культурной эпохи, исторического и национального своеобразия их культуры.

Эклектика — сочетание разнородных стилевых элементов или произвольный выбор стилистического оформления для зданий или художественных изделий.